华晨宇爸爸华福雄
很多学生由于对作品集创作不了解，很容易走进创作的，经过小More对国际面试官的虚心请教、呕心沥血的耐心整理，终于为各位即将奔赴战场的小伙伴们“慧眼如炬”的找出作品集误区。
一些学生在准备作品集时，认为作品集越厚，越能更好的展示自己的艺术潜力，并直呼“作品用时方恨少”！真的是这么样吗？
虽然不同学校对作品要求各不相同，但是，他们都希望从学生的作品集中清晰的感受到学生的艺术潜力，而要完美表现，并不是作品越多越好。正如国际艺术院校面试官所言：作品集在精而不在多。
作品集并不是简单的根据时间将作品进行罗列，优秀的作品集一定是将作品经过逻辑整理之后的完整系统的呈现。作品集不是简单的作品，而是由每一个单个的作品充当主角的完整的故事，或者是电影。
在你的“故事式”或是“电影式”的作品集中，中心的灵魂是你现阶段的艺术，连系这些作品的是你的艺术的传承，而每一个作品的不同表现则是你的艺术风格的直观表达。
通常，欧美很多艺术高校都要求学生提供10-20幅的作品集， 其实，这就是希望看到大家全方位地展示的艺术能力。但有些学生却往往是每个作品只摆一张图片，或者即使按照要求提供作品10-20幅，也是孤零零的图片，这就是一个常见的误区。
实际上，作品应该是成系列并且多方向的。让考官看到你作品的多面性和延展的可能性同样重要。多数同学都可以从网上查到相关学校申请要求，但是具体到什么样的20幅作品，才是关键。
事实上，每年都有大量学生把握不住学校作品要求风格而错失进入名校机会的，很可惜。所以，多关注相应的作品集专家的经验分享，把握学校风格，提前做好准备。
还有一类问题，就是作品集没有说明，只有主题，没有介绍创作过程。为什么而创作？创作的初衷、想法是什么？创作的特点在哪里？要表现出来。实际上，作品集的准备，有些类似解答数学题，也许作品不是最完美的，但是这些作品就犹如数学题的解题步骤，可以看到大家的解题思。
另外，Sketch草图创作的过程一定要放，否则考官无法了解你在酝酿构思作品时的逻辑过程。甚至，还可能会让人怀疑这是抄袭的。没有草图显示创作过程，也无法让考官了解考生在完成作品过程中的成长与学习特质。其实，Sketch草图不用很漂亮，但请先整理一下，且一定要放，不论是工业设计或纯艺术，因为这个可以看出应试者创意发想的广度与造型能力。
这里提到的第一个“个性”，是学生想当然的认为：国外的面试官喜欢个性鲜明，而刻意用无厘头的夸张表现方式、所谓的“意识流”实则没有艺术“灵魂”的不知所云的艺术表现。后一个“个性”，则是面试官认为的鲜明的艺术特质：或是别具一格的艺术、或是独树一帜的艺术表现力等。
这种个性，不是浮夸无内容，反而是独特、传承的艺术风格叠加、多样、丰富的艺术表现力堆叠中而最终沉淀出来的具有个人鲜明标签的艺术性格，可以鲜明，但绝不哗众张扬；可以独特，但绝不出格尴尬。
不少学生在完成作品集、准备面试时，会完全抛弃国内传统艺术元素，用以为的最前沿的国外艺术包装自己。殊不知，这却是完完全全的误区。
现如今的“中国风”在国际舞台上越来越大行其道，“中国美”也越来越得到了更多的人的认可和喜爱。我们平常所说的“国内艺术落后于国外”，仅仅是从技术、专业以及教育模式的层面上而言，但是，对于美，“中国风”绝对不弱于“西式范儿”！
而且，对于国际艺术院校的面试官来说，他们其实更多的是希望从学生的身上看到这种神秘的中国艺术之美，因为，这是我们无法抛弃的“根”之所在。我们选择去国外艺术，并不是要完全摒弃中国式的艺术，而是要做到真正意义上的“合璧”。
首先， 并不是否定大家的平时作业，很多同学的平时作业其实都常精美且优秀的，但是大家也要知道，国内大学的平时作业其实是不太符合国外艺术院校的申请要求的。
国内艺术院校的平时作业，很多都是老师布置了题目，同学们根据题目完成的，虽然这些作品能够反映出学生们的学习能力和专业技能的掌控能力，但要知道的是，国外艺术院校对学生最基本的要求往往是作品要有明确的主题和完整的过程，作品集项目中的调研、积累、总结、收获和提升的过程展现才是申请国外艺术院校的展现重点。
最后提醒大家，创作过程可以重点描述过程中遇到的困难和学生如何分析困难、解决困难的视角，这样更加表现作品的真实性和，能引起评委的共鸣。究其本质，评委是一方面考察学生的艺术天资，一方面考察欣赏艺术潜质。返回搜狐，查看更多
本文由来源于325棋牌 325游戏中心唯一官方网站